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Guía definitiva cómo crear banners para redes sociales.

Por Miguelangel Lozoya Aguirre, Diseñador en Grupo Punto.

 

Actualmente los banners (Espacio publicitario insertado en una página de internet) siguen siendo una de las estrategias de comunicación más importantes y eficaces en el desarrollo de nuevas campañas publicitarias.

Evidentemente el diseño forma parte esencial del buen funcionamiento y éxito del banner, aunque igual y/o más importante son los formatos y medios que se van a utilizar para hacer uso de el banner.

Estructura: El banner tiene que contar con una estructura sencilla y coherente. Se tiene que pensar muy bien la forma de ajustar los elementos y que en conjunto logren el objetivo deseado, ya sea llamar la atención a la promoción, imagen o a las llamadas a la acción.

Tipografía: La tipografía debe ser seleccionada en base al branding de la marca. Si ella lo permite pueden ser utilizadas más de 1 tipografía, la primaria para el título y secundaria para el cuerpo de texto.

Así mismo los textos deben ser concisos y coherentes, el mensaje debe llegar de forma inmediata y captar la atención de nuestro target.

Consejos prácticos: Si el banner está pensado para promocionar algún producto u objeto tangible es recomendable dejarlo sobre un fondo liso, degradado ó con una textura muy tenue. Esto ayudará a que la comunicación sea más rápida y efectiva.

En cambio si se busca promocionar algún servicio la mejor forma de hacerlo sería mediante una imagen, una buena fotografía tomada desde el ángulo correcto, un enfoque bien pensado puede ayudar a que el mensaje al igual que en el producto sea captado de forma más rápida.

En este punto sería importante reforzar la comunicación con un copy que inmediatamente te enganche y te llame a la acción, ya se a descargar algún documento con información relevante para el usuario, como a dar click y redireccionarte a la página web de la empresa.

Últimas tendencias: Siempre es importante estar enterado de las últimas tendencias en cuanto a herramientas se refiere como a fotos, formatos, colores, etc. en la agencia es uno de nuestros factores a seguir continuamente. No puedes estar navegando sin rumbo fijo. Siempre hay que estar constantemente actualizándote, algunas de las plataformas que más utilizamos son: Behance, Pinterest, WebDesigner Depot, Abduzeedo, Niice y Typostrate.

Seguimiento de ventas, ¿qué hay después del lead?

 

Por Alejandra Careaga, Ejecutiva de Cuentas en Grupo Punto

Para muchos clientes la mejor parte de sus inversiones son los resultados positivos. Claro, Y ¿a quién le va a gustar que su dinero se tire a la basura?

Todo empresa siempre busca lograr que la venta se consuma, es así que generar prospectos involucra todo un proceso que va desde la creación de un buen mensaje, elegir el canal adecuado, definir quién es tu público, todo esto para generar  la confianza en tus consumidores y nos compartan lo más preciado que tienen: sus datos.

Pero, entonces ¿qué hay después del lead?

En este punto, el lead (o la persona que nos compartió sus datos) que generaste se considera que es una persona calificada, pues ya atravesó todo un proceso que nos permite saber si es o no la persona adecuada para comprar nuestro producto o servicio y así empezar su proceso de ventas fuera de las redes.  

Los compradores que decidieron dejar su información ya han tomado la decisión de comprar antes de que lo busque un vendedor, por eso confían en dejar sus datos.Por eso es muy importante asegurarse de dirigirse a las personas correctas, ya que este es uno de los primeros filtros para que sea un cliente potencial.

Y después de tener los datos, ¿qué sigue? Pues es muy simple, hay que contactarlo. El contacto con el prospecto es crucial para hacer o no hacer la venta, pero no sólo se trata de llamarlo por llamar, requiere una estrategia de venta.

Comenzando por definir el objetivo de la llamada antes de levantar el teléfono. Estar seguros de cuál será el mensaje que necesita escuchar el cliente, así como entender los problemas y retos de tu prospecto.

Debes de considerar estos pasos para proporcionar una experiencia personal y satisfactoria para cada uno de tus prospectos desde el principio hasta el final:

  • Crear empatía: Recordar que somos humanos y no máquinas que no le interesa con quién está hablando.
  • Conocer a tu audiencia: Mientras más conozcamos el interés de nuestro público será más fácil la venta, ya que eso genera la confianza total con el  prospecto.
  • Hablar el mismo lenguaje: Este punto tiene que ser muy claro, ya que si no hablas el mismo idioma y manejas muchos términos técnicos es seguro que el prospecto no va a generar esa empatía, por lo tanto, será un fracaso lograr la venta.
  • Confianza: Al momento de general seguridad la información será útil para el prospecto lo que hace tener una satisfacción total con el asesor.

Es así como todo este proceso de generar un prospecto, no solo termina en generarlo, si no que después de, hay otro proceso para terminar la experiencia de hacer una compra agradable.

 

 

La importancia del logo en tu campaña digital al momento de emprender

 

Por: Ricardo Escamilla, Diseñador en Grupo Punto

Cuando hablamos de campañas de publicidad digital muchos profesionales y empresas entienden que no es más que colocar anuncios o banners en páginas web elegidas por la persona de marketing, con el objetivo inicial de captar la atención del internauta.  

Sin embargo, una campaña de publicidad digital debemos entenderla como un canal más de comunicación, a integrar en la Estrategia de Marketing Digital,  para la cual podemos valernos de una gran cantidad de herramientas: redes sociales, blogs, estrategias de marketing de contenido, campañas SEM con Google Adwords, campañas de Social Ads (Facebook Ads, Twitter, Linkedin, Instagram..), e-mail marketing, etc…

Ahora bien, puede ser que en medio de esta amplia gama de recursos muchas veces podemos olvidar lo más básico con respecto a la comercialización y la promoción de nuestra marca o producto, algo que es tan esencial y poderoso a la vez, por supuesto estoy hablando de nuestro logotipo.

¿Por qué es importante un logotipo?

Un logotipo es el elemento visual que identifica y comunica un mensaje, simbolizando tu marca. Puede estar representado por un texto y una imagen, sólo un texto o sólo una imagen.

El logotipo tiene que incorporar todos los sentimientos y elementos de la imagen de tu negocio y transmitir a todos en un solo vistazo. Esa mirada puede tener un profundo impacto en tu éxito.

Sí un logotipo esta bien diseñado es instantáneamente reconocible y, cuando este forma parte de una campaña de marketing digital, se asocia con la imagen de la empresa y las actividades que desea proyectar.

En resumen, simboliza su identidad corporativa y hace que sus clientes lo recuerden.

El poder de una idea

Sin importar si estamos preparando una campaña digital para un empresa muy pequeña y de pocos recursos, o para una empresa de capital creciente, contar con un buen logo siempre podrá ser el chispazo que lo lance al estrellato.

El logo puede ser tan poderoso que baste verlo para que millones de dólares, miles de trabajadores, planas gerenciales, tiendas, fábricas, y miles de elementos más queden resumidos en un solo dibujo.

Eso pasa por cualquier cabeza que por ejemplo, ve el logo de Adidas y sus tres barras estilizadas y lo relaciona con la resistencia y calidad en el vestir, con Starbucks y la cálida y olorosa comodidad de una cafetería inigualable, o bien con Youtube, Twitter, Facebook o Google, y el sentimiento de alcance del mundo con las manos.

 

Todo entra por los ojos

Cada logotipo es, en sí mismo, un mundo aparte. No existe un criterio uniforme y su aplicación depende de la empresa a la que irá dirigida y dentro de esta premisa hay infinidad de variables que deben analizarse: Segmento generacional y socioeconómico al que irá dirigido, fortalezas, debilidades, nivel de la competencia, rubro, capacidad de inversión, valores que se desea explotar, impacto que se quiere alcanzar, etcétera.

Ni hablar del proceso gráfico que lleva implícito la creación de un logo, que es también en sí mismo un universo propio (tipografía, color, estilo, simplicidad y más).

Una estrategia o campaña de impulso correcta y eficaz puede llevarnos en poco tiempo a un grado de posicionamiento nuevo en nuestro rubro, de ahí el por qué hoy en el ámbito publicitario un buen logotipo pueda considerarse: el alma, nuestro punto clave, un polo de atracción, o en palabras más románticas, algo así como lograr un amor a primera vista.

En Resumen

Antes y durante la planeación de una campaña ya sea digital ó tradicional debemos recordar la importancia de nuestro logotipo ya que éste es la representación gráfica más importante de nuestra marca y/o empresa.

Es la cara visible de nuestro  proyecto y representa su identidad y sus valores, proporcionando información esencial a clientes potenciales.

Nuestro logotipo es lo que consigue que alguien identifique nuestra marca en cualquier medio publicitario.

 

Visual-Storytelling: ¿cómo contar la historia de tu marca de forma atractiva?

By: Alonso Gurrola. Content Manager en Grupo Punto

En Grupo Punto sabemos que el visual-storytelling es una herramienta que, cuando es utilizada de manera correcta, logrará que tu marca tenga un mayor impacto, y de esta manera te ayudará a ganar más seguidores y a generar mayores prospectos. Pero ¿cómo logro contar la historia de mi marca de forma atractiva a través del visual-storytelling? La respuesta a continuación.

Hubspot, instituto investigador en innovación digital con sede en la Universidad de Cambridge, Massachusetts, ha desarrollado un e-book en el que explica 5 aspectos que son necesarios para poder contar la historia de marca de manera atractiva, los cuales te presentamos a continuación:

1.- Debes saber qué es el visual-storytelling: La definición de visual-storystelling la encontramos en la palabra misma, es el arte y la habilidad de poder contar una historia de manera visual, a través de videos, infografías, gráficas, visualización de datos, posters impresos o cualquier otro concepto visual que puedas imaginar.

2.- Un visual-story telling debe ser lo suficientemente convincente para el espectador se vea a si mismo dentro de esta. Esto se logra a través del “Arco de la historia”, lo que hace referencia al viaje del héroe, con elementos de suspenso, retos y solución de los mismos.

3.- auténtico: Tus lectores logrará detectar una historia falsa de manera sencilla. Si utilizas el humor y la honestidad con tu audiencia, ellos te respetarán y empezarán a interactuar más contigo.

4.- Considera a tu audiencia: El tono con el que le debes hablar a tu audiencia, dependerá del mismo. Por ejemplo, la cuenta de twitter de Netflix Latinoamerica utiliza un tono humorístico y relajado, el cual dan como resultado un alto nivel de interacción, logrando tener hasta 3, 800 likes, 85 respuesta por tweet y 549 retwets.

OJO: Recuerda que no es lo mismo hablarle a jóvenes que quieren disfrutar un tiempo de ocio, a hablarle a un grupo de doctores en investigación que posiblemente estén en busca de e-books en Google Academics.

5.- Crea una estrategia para el formato de tu historia: La historia y el contenido que crees deberá construir suspenso e introducir al lector a la misma. ¿Quieres saber cómo lograrlo? Bueno eso es otra historia .

Ahora ya conoces 5 puntos básicos para contar la historia de marca de manera atractiva a través de Visual-Story Telling sin embargo la historia no termina ahí, aún existen otros puntos que te ayudarán a crear contenido que genere angage con tu audiencia.Comenta o comparte si te gustó el artículo y, lo que es más importante, déjanos saber si te gustaría saber más sobre el story-telling y cómo crear una estrategia para tu historia.

¿Cómo saber que ya es momento de contratar una agencia?

Pros y contras de una agencia o un community manager interno. 

Por Oscar Parra Silva/ Editor en Grupo Punto

Con el devenir de la internet muchas figuras han surgido en torno a este fenómeno. Los famosos influencers, por ejemplo, son resultado tangible de las aceleradas transformaciones que ha sufrido este espacio recientemente. Su poder sobre las masas los sobrepasa, tienen demasiada responsabilidad en el actuar de sus seguidores.

Sin embargo, a pesar de que muchas marcas o empresas quisieran tener su propio influencer, lo cierto es que es complicado llegar a algunos o, simplemente, no encajan con el perfil deseado. Es aquí donde la figura del community manager aparece… constantemente infravalorada.

 

¿Quiero más ventas o sólo más likes?

Veamos…

Contar con un community manager interno en la empresa a priori, parecería lo ideal. Vamos, un sujeto a disposición para que, entre otras tantas cosas, opere redes sociales, elabore campañas publicitarias, realice los diseños, escriba comunicados y edite los videos… no suena mal. Es un todo en uno, pero francamente es complicado que se especialice en todo.

Es verdad, los resultados aparecerán. Pero más antes que después vendrá un estancamiento. Y sin otras perspectivas (como sí ocurre en una agencia) el declive en materia digital de la presencia de la marca será irrevocable.

En contraste, una agencia suele ofrecer servicios completos: estrategia, diseño, ejecución y medición. Por supuesto, un factor decisivo es el costo que ello implica en comparación con el de un community manager interno. No obstante, el beneficio es mayor.

Por ejemplo, una ventaja que ofrecen las agencias es la planeación de contenidos. La propuesta de lo que se publicará en la próxima quincena o en el mes, permite dirigir y perfeccionar la línea de comunicación deseada.

Aunado a eso, hablamos de un departamento específico para la creación de contenidos, es decir: formatos, tendencias y sobre todo, qué es lo que necesita ver su seguidor. Consecuentemente, un departamento de diseño y video darán vida a esa idea para que finalmente, un community manager se encargue de darlo a conocer y medir el rendimiento.

Cabe mencionar que otro elemento fundamental en una agencia son las ejecutivas de cuentas. Enlaces indispensables para interpretar el mensaje del cliente con los demás departamentos internos.

Por tanto, sí. Es cierto. Un community manager interno puede funcionar, pero en algún momento la demanda laboral y el trabajo bajo presión lo rebasará. Claro, no existe la fórmula secreta para decidir qué es lo que le funciona mejor o peor a cada empresa. Pero recordemos que el mundo se está manejando por las redes sociales, y si tu marca no está ahí, simplemente no existes.

 

Twitter: @OPaarra

Instagram:@o.parrra

 

Posiblemente sea tiempo de dejar de pensar en prospectos

Por: Diana Torres 

CEO en Grupo Punto.

 

Durante años, los procesos de venta y su evolución al mundo digital han estado centrados en atraer y procesar nuevos prospectos. Las campañas de comunicación y marketing sumados a un buen uso de CRM fue, por muchos años, la fórmula ideal para generar más oportunidades de venta; luego, metodologías como Inbound Marketing y su automatización del funnel nos llevaron a un modelo donde la principal tarea fue atraer y convertir prospectos en clientes, pero, tal vez sea momento de dejar de pensar en atraer “nuevos leads”.

 

El último INBOUND, evento organizado por Hubspot para profesionales de Inbound Marketing, nos presentó al funnel como un modelo en agonía y nos mostró un “flywheel” como una nueva forma de entender el proceso de atracción y conversión centrado ya no en la atracción de nuevos leads, sino en la atención y retención de aquellos que ya se convirtieron en clientes.

Modelo Hubspot.

Piénsalo, ¿cuánto tiempo has dedicado a buscar y atraer nuevos prospecto con el deseo de convertirlos finalmente en clientes en comparación al tiempo y atención que le das a un cliente una vez que ha pagado por el producto o servicio? La tarea de ventas ha estado centrada en atender a aquellos que aún no son nuestros clientes y una vez que alguno ha comprado, deja de estar a cargo de quien lo enamoró y -en el mejor de los casos- ya es tarea de otro equipo: atención a clientes.

 

¿Cuántas veces has deseado, siendo ya cliente de una marca, poder volver a hablar con el asesor que te convenció  de la compra porque llegó a generar confianza y te es imposible volver a contactarlo? Hoy, la función de ventas y atención a clientes (en el mundo offline) se mimetizan para convertirse en responsables de la experiencia integral de los clientes con la marca. Pero también sucede en el mundo digital, el funnel ha dejado de ver la conversión como el final del camino, para convertirlo en un nuevo comenzar que hace girar la rueda nuevamente.

 

Los procesos y modelos de negocio digitales hoy muestran que es más rentable mantener y alimentar de contenido a quien ya estuvo en contacto con nuestra marca para generar re compra, recomendación o ampliación de su red que cubrir los costos de adquisición de clientes nuevos que, en un entorno con tanta competencia, son cada vez más altos.

 

Pendemos juntos, ¿cuánta de tu comunicación hoy está centrada en atracción de clientes nuevos y cuánta está dirigida a tus clientes actuales? Existe una variedad de formatos y contenidos que te permiten alimentar y afianzar la relación con tus clientes: newsletters, videos personalizados, gaming, tutoriales, ebooks o webinars con un contenido de valor que mejore su experiencia de uso de tu marca pueden ser un gran ejercicio para que, quienes ya se enamoraron y decidieron comprarte, renueven sus votos constantemente con tu marca. 

¿Tanto trabajo para 24 horas? La relevancia de las Instastories para las marcas.

Por: Cristina Pedroza Reyes

El consumidor actual busca relacionarse e interactuar, no solo con sus amigos o familia, sino con las marcas por igual, y cada día la tecnología forma mayor parte de esta dinámica.

Cada plataforma en la que navegamos hoy en día tiene un aspecto que nos brinda valor, pero con tantas opciones, buscamos cada vez mayor entretenimiento de forma más instantánea y espontánea.

Y a pesar de que las diversas redes sociales nos brindan eso, Instagram, generó algo muy interesante que los usuarios buscaban y que ha tenido muy alta aceptación: Instagram Stories.

Tener la oportunidad de capturar un momento que solo dura 24 horas y compartirlo con tus seguidores como si estuvieran contigo, en el momento, ha generado una sensación de conexión real y de acercamiento muy positiva entre usuarios y marcas.

Más de 200 millones de personas usan Instagram Stories. 

La pregunta es, ¿por qué tanto trabajo para 24 horas que duran estas historias?

Las respuestas son muchas, pero yéndonos directamente a la psicología y a lo más básico, la necesidad de conectar y la pertenencia.

Instagram Stories en realidad es una tendencia reciente y es verdad que la curva de interés puede variar dependiendo de lo que ofrecemos y el valor percibido por nuestro mercado meta; pero ahí es cuando entra la estrategia y propósito de comunicación de nuestra marca.

Además, está el factor diversión y espontaneidad en la ecuación, nos permite un sinfín de ventajas usar Instastories:

  • Mayor libertad y creatividad en contenidos.
  • Guardar nuestras historias y poder utilizar este contenido para futuras publicaciones o eventos.
  • No hay “una buena hora para publicar” porque está durante 24 horas, así cualquiera puede tener acceso fácilmente a ella dentro de un margen amplio de tiempo.
  • La mejor parte de las Historias de Instagram es que te relacionas continuamente con tu audiencia, ahora tienes la oportunidad de que te vean con más frecuencia, manteniéndote al frente y posicionando tu marca.
  • Ayuda a las personas a relacionarte con ellas mucho más rápido. A la gente le encanta comprar, pero sobre todo saber que son parte de algo más grande, aquí es donde tus historias de Instagram ayudan a que todos comprendan más sobre tu marca.
  • ¡Explicar la pasión detrás de tu marca y por qué la amas tanto puede ayudar a crear entusiastas admiradores para tu negocio!

 

Y ahora con esto, solo es agregarle como a un pastel los ingredientes correctos. Haz que Instagram Stories más allá de ser una herramienta, sea una estrategia de éxito para tu negocio.
Nosotros te ayudamos a comunicar el valor de tu marca a tus clientes.

Contáctanos al: 01 871 296 3124                                            Correo: dtorres@grupopunto.net

¿De qué color es tu marca? La importancia de una personalidad digital de la marca

Dan Ortiz – Diseñadora gráfica Jr.

¿Qué es el branding? Consiste en dotar de personalidad y darle una identidad a una marca, la cual puede ser reconocida, sin importar el canal o la circunstancia. Este es el que transmite el mensaje a los consumidores sobre quién eres.

La personalidad de marca determina e impulsa la forma en la cual te conectas emocionalmente con tus clientes, es la clave para diferenciarse de la competencia y generar reconocimiento; quedando en la mente del usuario.

El branding digital es algo muy importante para los negocios hoy en día. Es necesario contar con nuevos medios y canales en los que la marca va a estar presente.

Ya no es suficiente pensar de manera offline, actualmente también es necesario tener en cuenta la comunicación online: páginas web, redes sociales, e-mail, blogs, productos digitales y otros elementos que se encuentran dentro del espacio del internet.

Algo muy importante es reorientar la marca, trabajar en un buen diseño de imagen aporta muchos beneficios y es imprescindible considerar ciertos aspectos, por ejemplo, existen colores que se ven bien en una hoja de papel, pero a la hora de proyectarlos en una pantalla, se ven diferentes.

Contar con la correcta personalidad digital de la marca es de gran importancia. De lo contrario puede solucionarse de diferentes maneras:

Rediseñando por completo la marca:

  • Comenzar con una nueva imagen, una nueva etapa. Si hace años la marca no tenia un giro en su imagen, esta puede ser la oportunidad.

Adaptación:

  • Usar el diseño del branding de la marca para adaptarla a los medios digitales. No se trata de una nueva propuesta, se trata de trabajar con la que ya existe.

Ampliación:

  • Sacar nuevas versiones del branding.

 

Las marcas no pueden quedarse atrás, la era digital es una realidad y va cambiando a gran velocidad.  Una marca que le da importancia al branding lo refleja, en relación a sus clientes.

 

¿Y si hacemos una infografía?

Cuando el diseño es clave editorial.

 

Por Leo Dávila

 

El diseño editorial o el sentido editorial dentro y fuera del ambiente del diseño es fundamental para ejercer un sentido mas estético en el contexto o mensaje que vamos a transmitir, un punto importante dentro de éste, es una presentación en formato de infografía. A raíz de esto surge la duda común del cliente: “¿Qué es una infografía?” Podemos destacar que es un elemento gráfico en el cual ofrecemos uno o varios mensajes de manera clara y precisa, mediante un esquema o línea gráfica que nos permite dar un orden y una idea del mensaje clave que vamos a transmitir, para esto presento 10 pasos para crear una infografía muy creativa:

 

1.-Cuenta una historia

Encuentra una historia que contar, una infografía sin una historia interesante puede resultar un tanto aburrida.

Plantea las siguientes preguntas: ¿Cuál es el objetivo de tu infografía?, ¿a quién va dirigida? ¿Dónde la publicarás? ¿Utilizarás más imágenes o datos duros para centrar la atención en el mensaje?

 

2.- Recaba información que sea útil

Una parte importante dentro de la historia que vamos a contar es recopilar datos que ayuden a contarla. Las infografías respaldadas por datos duros confiables son más atractivas.

 

3.-Dale un buen nombre

El título es una parte crucial al realizar la infografía, los títulos imprecisos y poco informativos matan la emoción de tu espectador. Por lo tanto, tienden a arruinar varias horas de un gran trabajo.

 

4.-Elige el tipo de la infografía

Ahora que tenemos la historia y los datos necesarios, debemos elegir un tipo de infografía que vamos a crear, en función de nuestro objetivo. Algunos ejemplos de ellas son: infografías para la presentación de proyectos, infografía publicitaria, infografía corporativa, infografía didáctica, infografía informativa, entre otros.

 

5.-Elige la estética

Una de las partes creativas y divertidas de esto es poder generar todas las ideas generadas y pasarlas primero al papel, después de ello elegir la estética que vamos a trabajar en la infografía. Ésta deberá ser la más apropiada y debe coincidir con el contenido que vamos a compartir. Elegiremos colores, fuentes, formas y demás elementos que trabajen en conjunto.

 

6.-Elige los elementos gráficos correctos

Si bien los datos pueden funcionar con varios tipos de imágenes, hay cuatro tipos principales que debes conocer:

Comparación: se usan para comparar uno o más conjuntos de datos.

Relación: se usan para mostrar una conexión o correlación entre dos o más variables.

Composición: se usan para mostrar partes de un todo y cambiar con el tiempo.

Distribución: se usan para mostrar cómo se distribuyen las variables a lo largo del tiempo, ayudando a identificar valores atípicos y tendencias.

 

7.-Concéntrate en los datos mas relevantes

Recuerda que no debes de revelar la trama en los primeros instantes de tu historia. Esto es la parte más importante, desarróllala de una manera adecuada para que no pierda importancia. Puedes apoyarte de estadísticas o elementos gráficos que impacten.

 

8.- Mantenlo Simple

Piensa en el mensaje que vas a compartir a tu público y elimina elementos que no te ayuden a contar la historia. Si existe ¨ruido¨ que pueda causar una confusión en el mensaje, deshazte de él.

 

9.-Analiza, revisa y edita

Ya que hayas realizado una versión aproximada, es momento de hacer una revisión general de la infografía, evalúa el diseño, corrige el texto y pule hasta que el mensaje sea lo más claro y simple de leer.

 

10.-Comparte y haz viral tu información

Desarrollar la mejor infografía no significa que sea exitosa, ya que va de la mano de un aspecto muy importante: ¡Compartirlo! La distribución efectiva de esta misma tiende a ser la mejor herramienta para generar más tráfico y obtener muy buenos resultados, además de tener una posibilidad de hacerlo viral.

Enlaza la euforia del fan con tu estrategia

¿Estrategia? Hablemos sobre la que trabajamos de la mano con Club Santos y su agencia de Marketing. Nuestro cliente, nuestro equipo, Punto.

¿Cómo privilegiar la estrategia sobre el momento?

CASO: #6SEPUEDE DE SANTOS LAGUNA, CAMPEÓN DE MÉXICO.

Por Ale Barrón.

Generar estrategias digitales exitosas que involucren el sentimiento del fan, es un tanto difícil, pero no imposible. Es un tanto difícil, pero no imposible. Es una armonía que te retribuye en cada momento. Una mezcla que debe contener: tu alto conocimiento sobre la marca, acá: la historia del equipo, el Club de los grandes momentos; estar impregnada de su ADN y lograr una combinación de ambas que generar una estrategia digital y  que contenga lo que tu fan está sintiendo y quiere comunicar.

 

Tomando en cuenta esa mezcla fue como trabajamos y apostamos por la campaña: #6SEPUEDE, la campaña que el club creó de la mano a su equipo de marketing y agencias.

Genera estrategias sólidas. Estrategias de campeonato.  

Tu estrategia debe superar los momentos de tu marca, debe poder nutrirse después de ellos con ayuda del ADN de tu marca y consolidarse sin perder su esencia. Con estos 3 puntos te comparto cómo lo logramos con #6SEPUEDE.

 

 

  • Los momentos, ¿cambiamos estrategia?

 

La respuesta siempre será: NO. Tu estrategia debe tener tiempo para poder gestarse y lograr ser tan sólida que pueda con los impredecibles momentos de tu marca y estar preparada para cualquier panorama. Mi consejo: no pierdas el rumbo tan rápido y a la primer “caída”. Esta campaña, lo tenía. Te cuento un momento de adversidad:  

 

  • La primera batalla. Santos vs Tigres.

Santos empieza la liguilla con ligero tropezón ante Tigres perdiendo 2-0, forzado a una remontada. Otra vez. ¿Cambiamos el mensaje? No. ¿Qué hicimos en la comunicación? Nos quedamos fieles a la estrategia: decretar que podíamos. Recordamos la historia del Club (uno de los ingredientes). Al ser fieles, no le pedimos a la afición que creyera en la marca. Le pedimos que decretara junto con nosotros que podíamos. El fan adoptó la campaña y sumado a los contenidos que se generaron, contribuimos (Club y agencias) a que la euforia del seguidor en redes sociales, lo tornara en apoyo en el estadio. El resultado: Santos avanza. Con 10 hombres, con un gol de Djaniny Tavares con lesión incluida y una unión inquebrantable de afición + equipo. Esto ayudó a que la campaña avanzara a su siguiente fase y tomara fuerza.

 

 

  • ¿Qué sigue? Nutrir la estrategia.

 

Tu campaña es sólida. Ya superó momentos. Fuiste fiel al mensaje, ¿qué sigue? Nútrela, mantenla y aprovecha la conexión lograda con tu fan. Una vez que ya la adoptó, ya la comparte, la comulga; no pierdas el rumbo. Nos pasó con la segunda batalla que nuestra marca libró en la semifinal contra Club América. Aquí el ADN del equipo fue base en la comunicación. Ahora tocaba comunicar que el Club no se sentía ganador aún, pero tampoco perdía esa seguridad de lograrlo. Esa seguridad de que #6SEPUEDE.

 

 

  • La suma de los momentos + la esencia de tu marca, una explosión natural.

 

Tu estrategia debe llegar a su punto máximo. Con nosotros, fue la gran final del futbol mexicano. Aquí el mensaje central de nuestra estrategia era más fuerte, a pesar de que la marca se encontraba ante fantasmas de su historia contra un rival que le había arrebatado dos campeonatos. ¿Qué sería lo que tus seguidores le dirían a tu marca? Exacto, que SÍ SE PODÍA (#6SEPUEDE). Es ahí donde tu estrategia vive su éxito. En la final no se vivía otro mensaje más que el decreto de que nuestra marca podía lograr su campeonato. El hashtag #6SEPUEDE vivió su última etapa y explotó naturalmente con el campeonato del equipo. ¿Viste? La euforia no rebasó los lineamientos de la estrategia, danzamos con ella a nuestro favor. Paso a paso, momento a momento.

 

#SantosYPunto.

Gracias por leernos.

Con abrazo de gol incluido.

Twitter/ @afbarron

Instagram/ @alefbarron